九游app：赏乐2025年4月音乐分享
第二则：4月1日，来自武汉民谣唱作人冯翔创作多年的代表作《汉阳门花园》，后在“幽困之年”口耳相传，成为武汉的城市之歌。在“雾霾”消散后，知名歌手、音乐人韩红曾在其武汉演唱会上，跟作者冯翔共同演绎过这首歌，后此演绎借助于媒体人、书店人许知远主持的《十三邀》节目而闻名天下。今晚选取的、是本曲广为传播后涌现出的众多改编版本里、由杭州青年合唱团带来的集体演绎版本。
第三则：4月13日，来自留美音乐博士张奕明演奏的根据陕北民歌信天游改编的钢琴曲《蓝花花》，编曲者是早已被公众遗忘多年的才华横溢的音乐家汪立三先生。
汪立三先生是四川人，这首曲子创作于1953年他在上海音乐学院就读期间。四川山野交织、多元文明交汇的地域生态，赋予他对于中国乡土和传统音乐的敏感性，而上海音乐学院的系统西方音乐训练，又让他能够以一种中西合璧的方式，赋予中国传统音乐的“旧瓶”以时代革新的“新酒”。这首《蓝花花》，基础旋律来自信天游原有的曲式，而短短两分多钟的演绎，却在回旋与迭进往复中，层次感极其丰富，恰恰成为20世纪中国新旧鼎革时期的时代之声，也能够清晰管窥一位对时代与未来充满憧憬的音乐才子的少年意气。
考虑到汪立三在创作此曲过后没几年，就遭遇到被批判、下放至北大荒、长期艰苦劳动等一系列厄运，今日再来听这首钢琴曲的最初版本，会格外让人感慨万千。
张奕明博士学成回国之后，一直致力于汪立三音乐与生平的“打捞”和研究，今天分享的这个演奏版本，就是张博士在世界最好的古典音乐唱片公司之一出版的个人演奏的汪立三完整作品集这张珍贵专辑中的录制版本。其追寻汪立三足迹与生平的事迹，被上海导演周洪波拍摄成纪录片《空白祭》。尽管本片一直未能在国内院线公映，却屡获海内外重要奖项。我也是通过这部纪录片，才接触到张奕明和他演奏的汪立三音乐。
在流行音乐主导的网易云音乐平台上，无论是汪立三还是张奕明，都只有区区数百粉丝，是如今的音乐生态里、非常小众的存在。而这部优质纪录片《空白祭》，在豆瓣上也只有36条短评。然而正因为如此，因为观看和聆听的机缘，我们跟汪立三、跟张奕明、包括跟已经比较熟悉的周洪波导演之间，建立起的这种隔空的萍水相逢与深度连接，才显得尤为珍贵。
夜深人静之时，单曲循环《蓝花花》，你能听到的，不只是一位已经故去的音乐前辈的跌宕人生与繁复心绪，也是中西文化的奇妙碰撞、是生命中一次次奇遇的萦绕于心。珍重。
第四则：4月16日，来自在美国纽约工作生活的上海人郑耀华唱作的沪语民谣《逝者如斯夫》。
这首歌的歌名顾名思义，出自孔夫子的名言——“逝者如斯夫，不舍昼夜”。歌词的内容也非常简单，除了河流上下奔流与日出日落外，就是孔子这位伟大人物的出现、以及他说过的“逝者如斯夫”这句话。“逝者如斯夫”和日出日落，讲述的是时间的流逝；而河流东西上下奔流，则指向空间的位移与迭进——由此反复组合，恰恰是以一种中国传统山水画式的写意方式，讲述时空穿越与宇宙革新。寥寥数语，在吴侬软语的唱诵与钢琴弹奏的简单和声共鸣下，将上海这座城市背后的古今交汇与华洋杂处，点到为止地清晰道出。
这首歌为更多人所知，得益于它作为周洪波导演的纪录电影《在上海，愚园路》和三集电视纪录片《愚园路》的重要插曲，在片中反复出现。记得电影中的经典画面，就是女小生从社区里的戏曲演出场所中走出，在镜头的“注视”下一路前行，路过名人故居、路过融汇沧桑历史的道路，奔向前方、奔向未来……而这首讲述时空奔腾、万古江河的民谣用在这个场景里，恰恰跟电影镜头语言之间，生出完美的化学反应。正所谓:穿行海上，万象纵览。如是而已。
第五则：4月20日，十四年前写的歌，交织着当年在上海的个人生活记忆与上海百年城市社会文化生活史。九游娱乐-官方网站首页